Festival COUNTRYSIDE

Bezejmenná čajovna a Buky película zvou na:
progressive music festival
COUNTRYSIDE

6. 10. 2012
14:00 – 24:00
sál pohostinství ve Šťáhlavicích

Mastroiany praktik /futuro soundtrack music/ - Starý Plzenec
Six or three /alternative rock/ - Šťáhlavy
Zubathaa /progressive metal/ - Rokycany
Vložte kočku /progressive electronica/ - Praha
Květy /aggro black/ - Brno
SticX /punk rock/ - Blovice, Domažlice

Zvukově hudební performance experimentálního sdružení Rantand /Plzeň, Karlovy Vary, Šťáhlavy/
Hupenjag - myslivecké panoptikum ve třech obrazech

Bery designer – neokázalá instalace módního salónu Evy Bery Beránkové

Vzhledem k malé rozloze Šťáhlavické návsi doporučujeme parkovat na placeném parkovišti u zámku Kozel a do šťáhlavického hostince dojít 600m pěšky.

Mastroiany Praktik

Petr Mastroiany vystupuje se svými hudebně ambientními performancemi již od roku 2000, kdy na české taneční scéně vrcholí vliv nudně generovaného a monotónního techna.
Mastroianyho chilloutové sety se z tehdejšího tanečního mainstreamu vymykaly tím, že intuitivně navazovaly na její základy, na tradici elektronické a avantgardní hudby z konce 70. let. Prolínala se v nich hudba Tangerine Dream, Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire, Psychic TV, Art Zoyd... s hudbou maghribu, Pákistánu, Turecka, súfickými zpěvy a především orientálními rytmy, kterým Mastroiany jako vynikající perkusista zůstal věrný dodnes. Jeho hudební performance mají vždy charakter hudebního rituálu s prvky psychedelie.
V roce 2004 potkává Petr Mastroiany svoji maželku Elu a společně zakládají experimentálně zvukové těleso Mastroiany Praktik. Zvuková performance, která zazní na úvod festivalu Countryside bude jakýmsi elektronickým remixem jejich původní akustické hudby skládající se ze zvuků piána, orientálních perkusí a lehkých ambientních podkladů. Tato čistě elektronická verze bývá zpravidla obohacena o speciální světelné efekty.

Six or Three

Trio Six or Three vzniklo v Plzni na podzim 2007 ve složení Michal Beránek - kytara, Tony Zimmel - bicí a Roman Hasnedl - baskytara. Skupinu sjednocuje především společný názor na tvorbu vlastní hudby ve stylu fusion, jazz rock a world music. První koncert skupiny se uskutečnil v Jazz Rock Café v Plzni 22.10. 2008. V témže roce skupina natočila prezentační demo. V jejím repertoáru jsou kromě vlastních kompozic také skladby od Alexe Skolnicka či Adama Holzmana. V současné době se Six or Three zaměřují především na koncertní činnost, která by v nejbližší době měla vyvrcholit natočením prvního autorského CD.

Zubathaa

Skupinu Zubathaa založili v roce 2010 v Rokycanech dva kytaristé Z a Nedy, kteří již byli unaveni povrchním jamováním v místních hospodách a tradičními hudebními postupy. Inspiraci k osobní hudební transformaci nalezli v tvorbě kapel hrajících progresivní metal a djent, jako Meshuggah, SikTh, Veil of Maya... V některých skladbách však pozorný posluchač nalezne i ozvuky díla skladatele Zdeňka Lišky či rokycanského folklóru. Technický metal se kapele Zubathaa jeví jako nejlepší protředek pro vyjádření „těch divnejch pocitů, které má občas každý z nás". O tom, jaké pocity má kapela na mysli, svědčí již názvy některých skladeb: Čerstvý závan napalmu, Východ konce, Červená tma, Durman Dream, Blues in Death... Charakteristickým rysem těchto skladeb je hutná rytmika a virtuózní ovládání osmistrunných kytar s uvolňujícími jazzovými odbočkami, jež některé hudebníky usvědčují z jejich minulosti.
Na Coutryside vystoupí v sestavě:
Nedy - osmistrunná kytara, Z - osmistrunná kytara, Banjo – bicí, Mali – zpěv.

Rantand Ensemble

Plzeňsko-karlovarský experimentální soubor Rantand byl uhněten v hospodě U Edenu (dnes flusna U Mrože) v roce 1994. Zpočátku se skupina soustředila na bytové happeningy - slova, obrazu a zvuku. Objevením starých továrních hal a puštěných sálů hospod, naplňuje tyto prostory - slovem, obrazem a zvukem. Rantand se tak stává abstraktním pojmem naplňujícím - slovo, obraz a všechny zvuky světa.
Základním materiálem zvukově vizuálního projektu Hupenjagd je celá řada mysliveckých diskusí a exhibicionistických snímků ulovené zvěře. Hupenjagd se skládá ze tří části - Bekání srn, Posedy a Hon. To vše je pak patřičně destabilizováno, rozstřiháno a poskládáno v nový celek kontinuální zvukové masy – postupně se měnící v nové rituály.

Květy

Brněnská skupina Květy byla založena v roce 2000 Martinem E. Kyšperským. Od té doby již Květy vydaly osm profilových alb a staly se jednou z nejvýraznějších a nejzajímavějších českých kapel. Květy navazují na to nejlepší z brněnské alternativní scény. Vyznačují se především silnými melodiemi svých písní a originálními surrealněexpresivními texty M. E. Kyšperského, které vyprávějí bizarní příběhy plné temné atmosféry a vznešeného smutku. Květy neúnavně koncertují doma i v zahraničí (Srbsko, Rakousko, Polsko, Francie, Holandsko...) a velmi často vystupují v televizi i v rozhlase. Jejich videoklip Cirkus slavil úspěch dokonce v americkém televizním vysílání. Alba Kocourek a horečka (2006) a Myjaou (2009) získala cenu Anděl za Alternativní a nezávislou scénu.
Skupina Květy dále komponuje hudbu pro divadlo a film, např.divadelně - komiksový projekt Svět podle Fagi, podílí se na albech písní pro děti, byla také vyzvána k natočení mnoha coverů.
V současné době hrají Květy v sestavě: Martin E. Kyšperský - zpěv, kytary, mandolína, kontrabas, baskytara, Aleš Pilgr - bicí, perkuse, harmoniky, xylofonbalafonvibrafon, mandolína, klávesy, zpěv, Ondřej Čech - baskytara a Albert Novák - housle.

Vložte kočku

Podivuhodný kolektiv Vložte kočku tvoří čtveřice hudebních experimentátorů a stopařů zvuků. Výsledkem jejich hledání je pak alternativní mainstream v undergroundovém hávu. Velmi obezřetně se totiž pohybují v déltě, kde se přítoky hudby alternativní vlévají do hudby populární, v tomto případě do velmi rafinovaného proudu hudby taneční. Koncerty Vložených koček jsou ohňostrojem roztodivných zvuků, originálních bicí a mlhou delayů, filtrů a vynikajícím elektro nářezem, který nikoho nezanechá bez emocí.
V této chvíli tvoří Vložte kočku: Cyril Kaplan - bicí, Kryštof Kaplan - rap, sound station, Jiří Konvalinka - el. violón, basa a delicia, Tomáš Kubín – piano.

Sticx

Kapela Sticx datuje svůj vznik k lednu roku 2009 a za rodný kraj považuje Chodsko. Její prvopočátky však sahají ještě pár let do minulosti, kdy si Joska (kytara, zpěv) a Kuba (basa, zpěv) na postřekovském koncertě punk-rockové kapely Trambus řekli, že přesně takovou kapelu musejí mít také. Krátce nato se přidává Stemby (druhá kytara) a Mates (bicí) a punková show může začít. Své první fanoušky si Sticx získali především z řad kamarádů, později však začali s úspěchem koncertovat po celých Čechách. Během svého několikaletého působení prošla kapela několika personálními obměnami, na postu bubeníka nahradil Matese Pešti a přibyly dva žesťové nástroje Ballda (trubka) a King (pozoun). V současné době mají SticX na kontě jedno EPčko - Na 50% (2009), dva singly - Chlebíčky, děvky a chlast! (2010) a Ze srdce Evropy (2012) a téměř stovku odehraných koncertů.
Momentální sestava: Pavel „Joska“ Kovařík - kytara, zpěv, Antonín „Stemby“ Steinberger – kytara, Jakub „Sasín“ Řezníček - basa, zpěv, Martin „Pešti“ Pešťák - bicí, zpěv/řev, Daniel „Ballda“ Ballín - trubka, zpěv, Jan „King (Posera)“ Kotrbatý - pozoun, zpěv.

31. 8. 2012 18:00 - jízdárna zámku Kozel
Vernisáž výstavy fotografií a obrazů
Šťáhlavy-Šťáhlavice / Život, krajina, lidé

Pavel Matas, Iveta Merglová, Alžběta Huclová
Roman Berkovec, Ladislav Sýkora, Václav Malina

Hudební performance:
Sací stroj v podání recitačního souboru Rozvrzaný mandl

Program:
E.Jandl - Sací stroj - Adam a Eva
E.Jandl - Sací stroj - F I L M
L.Novák / P.Čamek - Receptář I.II.IV.VI.
K.Šimandl - Madrigaly
E.Jandl / P.Čamek - Bestiář

Vystavující:
Pavel Matas (26. 9. 1952)
se narodil v Trutnově. Vyučil se elektromechanikem a vystřídal mnoho různých dělnických profesí. Černobílé fotografii se začal věnovat koncem sedmdesátých let jako autodidakt. Po počátečních experimentech zůstal věrný tématům krajiny a portrétu. Příležitostně vystavuje od roku 1981. Na soutěži amatérských fotografů v Přešticích získal v devadesátých letech za své umělecké pojetí krajiny opakovaně hlavní cenu.Většinu fotografií nafotil na předválečné fotoaparáty 6x6 – Rolleicord. Žije a pracuje ve Šťáhlavech a Šťáhlavicích. Zdejším lidem a přírodě na úpatí Brd zůstal věrný i ve své fotografické práci.

Roman Berkovec (23. 4. 1980)
se narodil se v Plzni. Po absolvování vyšší zdravotní školy nastoupil k záchranné službě. Při zaměstnání studuje na Fakultě filosofické Západočeské univerzity v Plzni politologii a mezinárodní vztahy. Fotografii se věnuje od roku 1997 pod vedením Pavla Matase, jehož pojetí fotografické práce ho ovlivnilo a inspirovalo v počátcích tvorby. Především v oblasti technologie výroby černobílé fotografie, ale také ve vnímání kompozice. Mezi oblíbená témata Romana Berkovce patří krajiny, zátiší, hřbitovy, ale i reportážní fotografie. V roce 2004 fotografii opouští a začíná se věnovat experimentálnímu videu a dokumentárnímu filmu. Natočil několik krátkometrážních filmů, převážně ze svých cestovatelských výprav do Střední a Jižní Ameriky. Zde vystavené fotografie dosud veřejně neprezentoval. V roce 2008 měl premiéru dokument Mexico, Guatemala, Belize. V roce 2012 dokumentární film s prvky road movie o Brazílii a film o Paraguaji, Bolivii a Peru. Žije ve Šťáhlavech.

Alžběta Huclová (7. 2. 1994)
se narodila v Plzni. Třetím rokem studuje SSUPŠ Zámeček v Křimicích obor grafický design a fotografii. Osou její fotografické práce je především portrét, autoportrét a krajina. Dosud vystavovala pouze na festivalu Krok přes hranici v roce 2011 a na různých školních výstavách. Žije a pracuje ve Šťáhlavicích.

Iveta Merglová (26. 9. 1983)
se narodila v Plzni. Studovala na gymnáziu (Mikulášské náměstí) a poté obor užitá malba na SSUPŠ Zámeček v Křimicích. Po maturitě nastoupila na ZČU v Plzni, kde úspěšně absolvovala bakalářské studium - obor Knižní kultura a magisterské studium na Pedagogické fakultě - obor učitelství odborných uměleckých předmětů. Nejvýznamnější však pro ni bylo studium v ateliéru Intermediální tvorby na UUD ZČU v Plzni pod vedením Dušana Zahoranského, Adély Matasové, Aleny Kotzmannové a Michala Pěchoučka. Své práce, převážně z oblasti knižní tvorby, malby a fotografie, vystavuje od roku 2004. Její tvorba se pohybuje na poli instalace, objektu, videa, animace a především inscenované fotografie. V současné době pracuje jako grafik v Praze, ale trvalé bydliště má stále ve Šťáhlavicích.

Soubor fotografií s názvem Jak se do lesa volá vznikl v místním polesí. Je dokumentací autorského zásahu a drobných instalací s tématickým zacílením na vztah člověka a přírody, zálesáctví, skautingu a tábornictví. Základem je nenápadné gesto, proměňování funkce a posun v materiálu věcí, zásah do jejich předem daného uspořádaní a transformování reality pomocí nových pravidel.

Václav Malina (4. 6. 1950)
se narodil v Plzni. Vystudoval Pedagogickou fakultu v Plzni, obor národní škola a výtvarná výchova pro II. stupeň a Filozofickou fakultu Univerzity Karlovy v Praze, obor čeština a výtvarná výchova pro III. stupeň, studium ukončil diplomovou prací na téma vztahy barvy a světla v postimpresionismu u Doc. Zdeňka Sýkory. Zabývá se malbou, grafikou, trojrozměrnými objekty a instalacemi. Své práce vystavoval na desítkách autorských i kolektivních výstavách doma i v zahraničí. Píše odborné stati a recenze do časopisů a katalogů výstav, ale i epigramy a krátké prózy, podílí se na vydávání knih, přípravě literárních pořadů, přednášek a dalších kulturních a osvětových akcí . Více než 35 let vyučuje na uměleckých školách. Od roku 2001 je ředitelem Galerie města Plzně, jako kurátor připravuje výstavy i v dalších institucích. Žije a pracuje v Plzni. Krajina v okolí Šťáhlav a Šťáhlavic je pro jeho tvorbu výsostným inspiračním zdrojem.

Ladislav Sýkora (7.2. 1964)
se narodil v Plzni. Vyučil se i pracoval jako instalatér, později jako topič. Od poloviny osmdesátých let navštěvuje privátní výtvarné kurzy v ateliéru malíře Miroslava Tázlera. Od roku 1992 žije spolu s manželkou a dvěma dětmi na faře z 16. století v Dešenicích na Šumavě, kterou velice citlivě a velmi zvolna renovuje. V galerii U Bílého jednorožce v Klatovech vykonává povolání údržbáře a správce.V počátcích jeho výtvarné dráhy Sýkoru ovlivnili tvůrci českého symbolismu a dekadence. K. Hlaváček, J. Panuška, F. Bílek, J. Konůpek a především upřímně přiznávaný výtvarný guru a šumavský solitér Josef Váchal, který ho učaroval především svojí k dokonalosti vybroušenou technikou dřevorytu. Sýkora dřevoryt později kombinuje s malbou a vytváří tak osobitou výtvarnou techniku. Obrazy i drobné objekty plné groteskní imaginace a fantazie vystavuje doma i v zahraničí. Vystavená díla byla inspirována krajinou v okolí zámku Kozel, kam Ladislav Sýkora již dlouhá léta jezdí na rodinnou chatu.

Ivo Hucl 21. 9. 2012 Šťáhlavice
e-mail: bezejmenna@volny.cz
tel: 723 406 787
www.bezejmenna.name